《书画同源·尚涛》展览于广州嘉冠美术馆开幕_艺术会展网丨文化艺术会展资源整合共享平台—艺术会展-展会-艺术展-会展网-展会信息-展会服务—让展览更专业更便捷

　　2021年1月30日下午3点，由广州嘉冠美术馆主办的《书画同源·尚涛》个展于广州嘉冠美术馆盛大开幕。开幕式上，艺术家尚涛，雕塑家廖慧兰，中国美术家协会副主席李劲堃，展览统筹刘振群，策划陈正玝，策展人郑惠元以及著名艺术家方楚雄、关则驹、何建成等悉数出席，与艺术爱好者进行了愉快和深刻的艺术交流。

　　尚涛接受采访

　　尚涛夫人廖慧兰接受媒体采访

　　艺术家与策划团队合影

　　主持人王鹏

　　尚涛老师艺术衍生

　　展览现场

　　尚涛1938年生于北京，1957年毕业于中央美术学院附中，1964年毕业于中央美术学院中国画系。著名国画家、书法家。现为广东画院画家（已退休）、国家一级美术师、广州美术学院院外教授、中国美术家协会会员、广东省书法家协会名誉理事、广东省人民政府文史研究馆馆员、中国画学会创会理事，享受政府颁发的特殊贡献专家津贴。

　　此次展览以书法、写意花鸟画为主线，展出上百幅尚涛精心佳作，绝大部分为艺术家多年私藏，从未公开展出。另外，展览还展出了多幅艺术家获奖作品，包括第二届“全国画院双年展”最高奖“学术奖”作品《自在》，以及多届中国画展获奖作品《倾国》、《青鸟》、《九皋》等，是艺术家数十年艺术创作的集中展示。尚涛在交流中分享了他的创作理念，他认为，学国画并非是盲目追随前人的技法，一成不变的延续旧时的审美，绘画不是纯技术纯功底的问题，而是观念的问题。创作需要有自己的艺术语言，要有个性，投入自己的感情，这样才能有新的面貌。他现在还是大量画花鸟画，特别是写意画，要画出新样子。从传统绘画中前进一点，这就是他创作的目的。

　　李劲堃致辞

　　开幕式上，李劲堃从三方面肯定了尚涛的艺术成就。第一，尚涛作为中国花鸟画的代表，一直走在中国绘画革新道路的前沿。特别是1985年老师在北京发起及参与的“半截子画展”，在当时改革开放的文化语境下，提出了应如何活化西方艺术的影响进行创新的思考，具有划时代的意义。第二，尚涛提到了“书画同源”，这提醒了我们，老师如今能具有如此概括力的大写意绘画，源于多年在学院学习上非常扎实的学术修炼以及造型修炼，才能铸造现在我们看到的这种大象无形的精神，这为现在我们从事绘画创作的学生提供了一个非常重要的借鉴。第三，尚涛对艺术创作，以及对人对事上都有非常高的格调。老师性格温厚，同时在学术工作中又具有非常大的影响力，非常庆幸有机会与尚老师共事，向老师学习。最后还表达了对嘉冠美术馆出品人刘振群先生的感谢，能够在广州的黄金地段开辟这样一个高格调的艺术空间，举办这样高质量的展览，刘先生是商人中的艺术家。

　　展览出品人刘振群接受采访

　　展览统筹刘振群分享了他的筹办这次展览的目的，这源于他5年前的一个初心。在嘉冠美术馆筹建之初，尚老师就给予了他关心和关注，当时他便决定要在这里用心地为尚老师举办一次画展。刘振群说，像尚老师这样，对艺术始终怀着献身精神，有着浓厚的文化底蕴，步履坚实，追索不懈，确立了鲜明的个人风格并取得卓越成果的人，又是极为难能可贵，甚至是屈指可数的，他希望能通过这次展览，向各位传递尚老师这份精神。同时也希望更多企业家向尚老师学习，将这份匠心精神用到事业中去，为社会创造更多美好的价值。

　　国际策展人郑惠元讲道：“首先我个人是很欣赏尚涛老师的作品，可以用“偏爱”这个词形容。当然在中国画坛，尚涛老师是特别的存在。从他的作品的高度，造艺的深度，学问的广度，修为境界那是作为晚辈，作为同仁是值得学习的。准备这次展览的过程中比平日里多了些与老师的交流，每一次的对话都有新的启发和进步。为了能更好的记录与呈现老师的作品，我们策展团队在画册上下了不少功夫，就是大家今天看到的这本。很高兴听到莅临现场的嘉宾们的赞赏，也很欣慰老师对这次展览效果的认可。今天是一个新的开始，接下来我们计划全国巡展，全球巡展，希望大家继续关注我们！我坚信尚涛老师的作品是代表当下中国画的最高境界，也希望与国外有更多的交流，让他们见识到中国的RealContemporary!最后想借一句我们策划人的总结；尚涛老师，学术超高，格调高标！”

　　开幕式后，尚涛与现场嘉宾做了亲切的互动。收藏家孙先生特别触动地表示：“我收藏尚老师的作品已经十多年了。从初见单纯对作品的喜爱，到后来越发深刻地品味到作品背后深刻的思考和探索，这是一个非常美妙的过程。更令我佩服的是，尚老师一直在突破自己，在传统花鸟画和书法创作上找到了当代的语言，让中国画有了革新的面貌。通过收藏老师的作品，我有一种很强烈的自豪感，我觉得我成为了中国画艺术发展的见证者和传承者。”