板凳也可以变成艺术

“敏感的形式”杨明艺术展昨日在南艺美术馆负一层四号展厅开幕。展览展出杨明自九十年代初至今最具代表性的作品系列，包括他最著名的“椅凳”系列、“面孔”系列以及陶瓷新作。作品总数达三十余件，分为铜雕、不锈钢雕塑、木雕、陶瓷、绘画及手稿，从不同角度展示了雕塑艺术材质的魅力，也反映了雕塑家创作的心路历程。

　　一些日常的生活场景如“板凳”，被赋予了不同寻常的形式和艺术感觉，杨明对记者表示，这些板凳的创作时间跨度很长，每一件要传达的艺术理念也不一样，它们不再是摆设，希望借助它们传达生活的状态和生命的痕迹。杨明代表了85新潮以来第一批在雕塑领域进行纯粹形式探索的先驱，为西方现代艺术的形式语言与中国艺术经验及观念相结合提供了一个样本。

　　杨明曾就读于中央美术学院雕塑系。九十年代初，他与雕塑家隋建国、展望等同属于中国新雕塑运动的先锋，现为苏州工艺美术学院环艺系雕塑教师。1989-1999年间他曾于南京专门从事创作，开幕当天，李小山馆长，著名批评家顾丞峰，油画家毛焰、雕塑家朱智伟和钱为，作家韩东、鲁羊、诗人小海，苏州工艺美院院长廖军、吕美立等，齐集南艺美术馆就杨明艺术展开讨论。展览将持续至5月10日。