本次展览中，东西方艺术名家版画首次同台绽放。在第一个板块“跨时空对话”，汇聚了毕加索、布拉克、大卫霍克尼、夏加尔、惠斯勒、劳特累克、达利、卢奥、草间弥生、村上隆等世界一流艺术家的版画作品，国内参展的有古元、李桦、彦涵、李宏仁、伍必端、周建夫、谭权书、王维新、徐冰、苏新平、谭平、吴长江、王华祥、马刚、陈琦、高荣生、张桂林等人的版画作品。第二个板块“传承与中兴”以中央美术学院版画发展为缩影，较为系统地呈现版画系师生作品，以期梳理版画系建立至今版画教学与艺术风格的传承脉络。该板块基本上是中央美院版画教学体系培养出来的人才，如方力钧、尹朝阳、周吉荣、杨宏伟、康剑飞、李晓林、文中言、洪浩、武宏、董慧萍、张春勃等。通过两大板块中央美院师生作品，可供观者勾勒出一个大致的传承脉络。第三个板块展示的是当代新锐的艺术家版画作品。
画展于望京SOHO塔2的A座1211高更画廊开幕，开幕酒会由北京高更文化传媒有限责任公司董事高爱红主持，特邀嘉宾有：中央美术学院教授伍必端先生、中央美术学院教授、中国版画家协会副主席彦涵先生的家属李军女士、前版画科石版画工作室创建人李宏仁先生家属李岳女士、中央美术学院教授周建夫先生之女、中央美院副教授周岚女士等，到场嘉宾还有著名艺术家徐累、尹朝阳、吕越、章燕紫、冯梦波、李晓林、陈曦、陈暄、姚璐等。
开幕式前，耄耋之年的伍必端先生在其参展的作品《惯于长夜过春时》前生动讲述了该作品创作背景。这是一幅画中画，刻画的是鲁迅先生，并于画面右方别具匠心地刻画了前辈胡一川先生的版画代表作《怒吼把中国》，构建了中国新兴版画的倡导者、践行者、继承者的紧密联系，强调了鲁迅发起的新兴木刻运动对中国版画的重要意义，并借以表达自己对前辈和尊师的尊重和缅怀。
展览在中央交响乐团首席演奏家李玥女士和中国著名小提琴家齐悦合奏的德彪西圆舞曲和黄自的《玫瑰三愿》中正式拉开帷幕。在大家盛情邀请下，李玥又自弹自唱献上一曲普契尼《我亲爱的爸爸》。美妙乐曲后，彦涵家属李军女士、盛葳先生、策展人康剑飞、董慧萍女士分别发言。
嘉宾李军女士简要介绍了彦涵先生的艺术创作，并透露明年彦涵先生百年画展将在中国美术馆开展。盛葳先生肯定了画展的特殊意义，他认为展览从一个新的视角提供了国外艺术家的精品原作，是一次难得的机会；中国版画家特别是老先生的作品，很少能在一个空间集中展示，而这也是一个以研究性的、中西比较的视角介入的学术性展览。最后，策展人董慧萍女士介绍了展览的三个板块，并述说自己于中央美术学院的版画情缘。
“版话峰会”是一次东西方艺术家版画作品的高端对话，一次中国当代版画发展脉络与现状的多方位呈现。展览中既有美术史上不得不提的经典之作，如李桦《怒吼》、古元《烧地契》等；也有版画前辈少有示人的孤本：古元《区政府办公室》、周建夫《梨花沟》等。该板块的国外艺术家版画作品多为高更画廊自藏佳作，如毕加索的蚀刻版画《Le saltimbanque au repos》、布拉克的彩色蚀刻版画《Pichet noir et citrons》、夏加尔的石版画、大卫霍克尼的石版画《Tyler Dining Room》等。
以版画为展览主题进行的东西方艺术对话展览，迄今为止尚属首次，展览兼顾国际，又及传承，且种类齐全，使得展览既具学术性又极具鉴赏性，让观众有机会能够在同一时空语境中对不同文明、不同地域、不同时代、不同观念、不同风格的版画作品进行比较观看，同时在比较中理解艺术差异产生的合理性，以及艺术理想的本质统一性。 天微寒，细雨如酥，“版话峰会”开幕式在版画、音乐、艺术家、老师们的觥筹交错中，温暖地落幕，同时开启了一场为期两月的版画艺术的盛宴。
展览信息
艺术顾问：马刚、王维新、李宏仁、伍必端、宋源文、吴长江、苏新平、张桂林、周建夫、高荣生、谭权书、谭平（按姓氏笔画排序）
主办方： 高更画廊 中央美术学院版画系
展览总监： 王华祥
学术主持： 盛葳
策展人： 康剑飞 董慧萍
策展助理： 王觅
学术支持： 中国美协版画艺委会 中国版画学会
展览时间：2015年9月10日—11月8日
展览地点：高更画廊 望京SOHO-塔2-A座-1211
展览设计：纪玉洁
展览执行：陈迪、宿世存、胡昌格、闵志伊
公共教育： 赵金秀
第一板块：跨时空对话
2015年9月10日—10月9日
第二板块：传承与中兴
2015年10月12日—10月25日
第三板块：新锐的光芒
2015年10月17日—11月8日
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