记忆·流星——徐晨阳作品展_艺术会展网丨文化艺术会展资源整合共享平台—艺术会展-展会-艺术展-会展网-展会信息-展会服务

　　开幕时间：2018年1月10日15:00

　　展览地址：中国美术馆4号厅

　　徐晨阳：中国艺术研究院文学艺术创作研究院专职画家。1992年南京艺术学院美术系油画专业本科毕业，获刘海粟奖学金。1994年获日本文部省奖学金赴日留学，先后在筑波大学、东京艺术大学等日本三所国立大学学习及从事研究，获艺术学硕士和教育学硕士学位。2006年回国定居于北京。2009年于中国艺术研究院获油画创作与理论专业博士学位。留院工作至今。自1990年起多次参加国内外美术大展并获奖。2004年，获日本第三十三届绘画的现在─精锐选拔展唯一金奖。2017年，获北欧第六届J.C.雅格布森肖像展二等奖，先后在国内外举办个人画展二十四次。

　　展览自述：

　　我们每个人都像在这茫茫宇宙中闪烁的星球，各不相同，又如此相似地沿着各自的命运轨道孤独前行。我们有着属于自己的历史、记忆和尊严，不甘于固有引力的牵引而力图挣脱，尽管挣脱后的自由或许意味着毁灭。

　　确实，我觉得我们每个人都是一个天体，身体由无数星域所组成。在宇宙中，我们无限巨大，我们又极其渺小。

　　如果我们按照传统油画语言的习惯来阅读，会觉得徐晨阳的作品不够流畅，有许多间断和休止，从而给人一种生涩和粗粝的感觉，不如古典油画语言那么细腻和微妙。但是，从跨文化美学的角度来看，这正是徐晨阳所追求的独特趣味的体现，而且这种趣味与中国传统美学有着渊源关系。

中国美学在流畅、隽永之外，还推崇粗涩和古拙。这种粗涩、古拙和斑驳之美，因为时间的沉淀更容易让人产生无限的想象、眷恋和忧思。特别是对于具有悠久历史的中国人来说，横贯古往来今的忧思，是一种十分高级的情感。同时，粗涩和斑驳的艺术语言，还会因为沉稳、厚重、深邃而给人一种可以充分信赖的感觉，一种类似于海德格尔所说的“大地”的感觉。